YOUNG HEART ATTACK Cuando las voces marcan la diferencia
16-04-2008
YOUNG HEART ATTACK Cuando las voces marcan la diferencia
Tras anunciar en menos de un año su separación y posterior reencuentro, los de Texas regresan a España para presentar su segundo trabajo, “Rock and Awe”, (Not on your radio, 2008). Con él, una de las bandas del hard rock norteamericano que más expectativas ha levantado en los últimos años, consolida su lugar entre los grupos que no hay que dejar escapar. (por Diego R.J.)
Como la mayoría, no inventan nada nuevo. A Young Heart Attack -YHA- le gusta el rock. De los Who a Mötley Crüe, de Led Zeppelin a los Sweet. Sus actuaciones en directo les han hecho sobresalir del montón, auténticas descargas de guitarreo con alto componente energético de las que no dejan indiferentes. Pero el componente secreto que acaba convirtiéndose en su principal seña de identidad es una sección de voces privilegiada, capaz de sacar melodías al mejor estilo B-52 o golpearte con sus guiños a Bon Scott. Su primer álbum, “Mouthful of love”, les sirvió de tarjeta de visita para llevarse el premio gordo del Festimad 2004 o ganarse a la crítica británica y australiana. Tras un periodo de descanso y cambio de discográfica, la banda de Austin regresa con un trabajo más poderoso que su predecesor titulado “Rock and awe”. Tras varios cambios en la sección rítmica a lo largo de estos años, la formación actual la componen Jennifer Stephens (voz), Chris Hodge (voz y guitarra) y Chris “Frenchie” Smith (guitarra) como núcleo sólido del grupo. Junto a ellos Paul Etheridge (de los Pocket Symphonies al bajo) y la última incorporación, Jason Altman, (de los Crash Gallery, a la batería). Nos responde Chris “Frenchie” Smith.
- Regresáis a España para presentarnos “Rock and awe”. ¿Cómo se encuentra el espíritu del grupo en estos momentos y como os sentís con el nuevo disco? - “El grupo está entusiasmado con compartir nuestra música con los rockeros españoles. Siempre es un honor girar por España”.
- Vuestro anterior disco, “Mouthful of love”, mostraba grandes influencias de The Who, Led Zeppelin y otros grandes nombres del rock británico. Parece que “Rock and awe” ha avanzado varios pasos sobre su predecesor. - “Este es un disco de autodescubrimiento. Con él queríamos revelar nuestro auténtico sonido. Hemos vivido mucho entre ambos álbumes y “Rock and awe” es la muestra de ello”.
- ¿Qué papel juega el rock británico de los sesenta y los 70 frente al americano en vuestro sonido actual? - “Ambos, el rock británico y el americano, tienen una historia muy interesante y han sido grandes influencias para nosotros. Me gustaría definir el punto de origen de nuestro sonido como de algún lugar en medio del Atlántico”.
- Lo habéis grabado en tu estudio (en Bubble Studio han grabado nombres como Lemmy de Motorhead o New Bomb Turks). Supongo que será como trabajar en casa, ¿cómo fue el proceso? - “En los periodos de grabación es donde más aprendemos. Lo escuchamos todo, lo probamos todo, lo sometemos todo a consenso. El grupo tiene una gran voz colectiva y exploramos a fondo nuestros cinco cerebros cuando estamos metidos en el estudio”.
- ¿Sobrevolaron nombres de otros grupos o artistas mientras estabais grabando? - “Este disco esta repleto de influencias. Me parece que hay de todo: U2, The Sweet, Blondie, Beck, Against Me!, Al Green…”.
- Canciones como “Hell on Earth”, “Rock and awe” o “Runaway” tienen muchos puntos para convertirse en hits entre los amantes del rock. - “Esas canciones son muy ricas en química de voces. La auténtica magia de Young Heart Attack reside en la mezcla vocal de Chris y Jen, y este disco es una celebración de esas voces”.
- Desde luego las diferentes voces de YHA tienen un gran impacto cuando se escuchan las canciones. Contrastan perfectamente, a veces duras, a veces limpias y en ocasiones cercanas al soul. - “La imagen vocal de YHA es lo que hace único a este grupo. Cualquier grupo puede rasgar guitarras pero pocos tienen cantantes con tanto talento como Jen y Chris. Somos afortunados de tenerles con nosotros”.
- ¿Cómo dirías que os ha podido influenciar el ser de Texas en vuestro sonido? - “Está claro. ¡El rock de Texas suena alto! Y nosotros lo representamos a la perfección”.
- Chris, tú estuviste con anterioridad en Sixteen Deluxe. ¿Qué puedes contarme de esa banda y del pasado de tus otros compañeros de grupo? - “Todas nuestras experiencias pasadas con la música han ayudado a que YHA se mantenga vivo. Mi pasado en Sixteen Deluxe fue como jugar al fútbol en una pequeña liga de niños. YHA es la liga profesional, estoy rodeado de grandes músicos y compositores”.
- Tras vuestro primer disco en 2006 anunciasteis una separación, pero meses más tarde os volvisteis a reunir. ¿Qué ocurrió en ese tiempo? - “El tiempo que estuvimos apartados nos ayudó a reinventar quienes somos, lo que somos y lo que queríamos. Nos ayudó a acercarnos a un sonido mucho más orgánico y vital. Pero el sueño nunca estuvo demasiado lejos, sabíamos que volveríamos”.
- ¿Qué opinas de esos sitios que han hablado de vosotros como la respuesta tejana a los Darkness? - “Muchas reseñas y críticas son escritas por auténticos profanos en el tema. Pero en el fondo nos ayudan a mantener nuestro sentido del humor”.
- En siete años habéis grabado varios singles, un par de álbumes y girado por Europa en varias ocasiones deteniéndoos en grandes festivales. ¿Cuál ha sido vuestro momento más importante hasta la fecha? - “Nuestro mayor momento es ahora. Estamos orgullosos de poder llevar “Rock and awe” a las calles. Tenemos nuestras mentes centradas en el presente y estamos en un momento magnífico”.
- ¿Se aprecia más vuestro estilo en Europa que en EEUU? - “Las audiencias de fuera de EEUU han contactado muy bien con nosotros. Son las que nos dan más vida”.
- ¿Qué recuerdos guardas de tus shows españoles? - “Fue un sueño tocar en Festimad. Ha sido uno de nuestros mejores momentos, vimos que España rockea de verdad. No queremos esperar más para volver”.
Diego R.J.
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